Gaku und Shohei sind seit ihrer Kindheit wie Pech und Schwefel – nichts vermag das Duo zu trennen, trotz ihrer starken, charakterlichen Unterschiede. Shohei vermag es, offen auf andere Menschen zuzugehen, und schafft es, ohne viel Aufwand neue Freundschaften zu schließen. Gaku ist ein kleiner Eigenbrötler – und tut sich mit anderen Menschen schwer. Mit wachsendem Alter – und wachsendem Umfeld – fühlt sich Gaku zunehmend von seinem besten Freund isoliert.

Gakus Alpha und Omega ist Shohei – und hier wird das große Problem schnell deutlich. Für beide Männer wechseln die Gefühle von platonisch hin zu etwas Anderem – beide tauchen in Gefühlswelten ein, die weit über Freundschaft hinausgehen. Als Gaku eines Tages Zeuge eines intimen Moments seines Freundes wird und dabei seinen eigenen Namen hört, gerät die jahrelang vertraute Beziehung aus dem Gleichgewicht.

Unsicher schön

Trotz der begrenzten Größe der Geschichte – die mit einem Band aufwartet – schafft es Mangaka Ichi Isshiki, ihre Figuren glänzen zu lassen. Gakus Gefühle beispielsweise wirken niemals oberflächlich oder konstruiert. Stattdessen begleitet man ihn durch eine Achterbahn aus Eifersucht, Sehnsucht, Einsamkeit und Hoffnung. Es sind diese Auf- und Abwinde, die die Geschichte für Leser nachvollziehbar machen. Manch ein Seitenleser wird sich vermutlich an eigene Erfahrungen erinnern, in denen Freundschaft und Liebe plötzlich nicht mehr klar voneinander zu trennen waren.

Stille Momente finden sich trotz aller Turbulenzen dennoch – unausgesprochene Gedanken und kleine Gesten laden zum Verweilen und Nachdenken ein, immerhin begleitet der Leser die Figuren seit Kindheit an. Durch diese Mischung aus brodelnden Gefühlen und stummen Worten, entsteht eine intensive Atmosphäre, die ein Weglegen des Werkes nahezu unmöglich machen.

Optisch anschmiegsam

Ichi Isshikis Zeichenstil ist elegant und gefühlvoll. Der Stil legt viel Wert auf Mimik und Gestik, sprechen die Figuren allzu oft durch diese als mit bloßen Worten. In vielen Szenen ist die Bildsprache stärker als die Worte. Es lohnt, daher den Manga mit allen Sinnen zu genießen.

Die Panels sind dabei angenehm übersichtlich gestaltet und unterstützen den ruhigen Erzählfluss der Geschichte. Man meint, die Detailverliebtheit würde die Panels überladen – aber nein. Stattdessen schafft die Mangaka Freiräume und setzt bei Hintergründen auf das Prinzip „Weniger ist mehr“. Dadurch wirken viele Szenen beinahe nachdenklich und verleihen den Gefühlen der Charaktere zusätzlichen Raum.

Fazit:

I THIRST FOR YOU ist kein lauter oder besonders dramatischer Boys-Love-Manga, sondern eine ruhige, einfühlsame Geschichte über Freundschaft, Sehnsucht und das Erwachsenwerden. Die glaubwürdigen Charaktere, die intensive Gefühlswelt und der ausdrucksstarke Zeichenstil machen den Einzelband zu einer berührenden Lektüre, die noch eine Weile nach dem Lesen nachhallt. Wer emotionale Geschichten mit viel Herz und einer Prise Melancholie mag, sollte diesem Titel unbedingt eine Chance geben